
bye, bye “CELEBRITIES”!!!
Me gustaría agradecer la excelente acogida que ha tenido mi serie “CELEBRITIES”.
Desde antes de inaugurar ,los medios se han portado fenomenal: Prensa , Radio, Televisiones y Medios On-Line.
A todos quiero agradecer su interés y profesionalidad.
Muchas gracias a los que pasaron calor la noche del Opening; a los que han venido ¡hasta tres veces!; a los que han vuelto con otras personas; a los que la han recomendado. ¡Gracias a los que las han “adoptado”!.
Mención especial a mi Galerista Jaime Llabrés por su fe en el proyecto, por su afecto y por el cariño y dedicación a esta exposición.
Gratitud inmensa a a Isabel Matas Miró, mi mujer, que me da la fuerza para crear. Ella es también ROIG DE DIEGO.
Y un beso muy especial a toda la troupe: Dita, Nicole, Jorge, Rafa, Karishma, Tita, Paris, Cristiano,Pe, Angelina, Letizia,...por ser protagonistas, y también víctimas.
Después de prorrogar la exposición hasta dos veces, ha llegado la fecha en la que hay otros compañeros dispuestos a mostrar su obra.
Suerte para ellos, gracias, y ¡hasta la próxima!.

¡Cómo me gusta la eñe!...comentaba nuestro británico y encantador EX (profesor de Inglés), el viernes, en Missió21art.
¡Que bello ese idioma impuro, mestizo, sonoro y brillante que resuena a ambas orillas del agua oceánica. Seco y sincero aquí, hecho de adobe, sangre y siglos. Dulce, rico, joven y untuoso bajo la sombra del ombú, y regado por los viejos dioses de la lluvia, en la América hermana. Musical, urbano y futurible, en "los estados", donde florece arcáico y reinventado como todo lo que viene de lejos y va más allá de nuestras agendas personales.
Los idiomas no deberían tener enemigos (menos en tierra propia), sinó amantes, devotos, practicantes,...Adoradores de una música que viene de San Millán, ebria de uvas purpúreas y eufórica de café y de guaraná,
De Palos salió una Carabela cargada de castellano.
De la Habana ha salido un barco cargado de palabras poetas.
Porque La Habana es como Cái con más negritos. Y Caracas, y Lima, y Bogotá, y NuevaYol...
Un brindis pues, por San Mario V. LL. y los otros 11 apóstoles de de esta lengua sabia que nos legaron. Y por los 500 millones que la usamos cada día que nace el sol.
Sólo pediría un poco de respeto en su uso. El mismo que queremos para el agua, el aire, o los bosques. Para dejárselo vivo y sano a los que vienen y vendrán. Vuestros hijos ( los hijos de mis amigos).
A los que no quieran disfrutarlo, les pido la misma consideración que yo tengo para con sus lenguas, que yo uso (tal vez no con tanto amor pero si con idéntica consideración).
Y, finalmente, a los que tienen 18 años, han nacido en España y no saben hablarlo,y lo desprecian, les envío mi más sentido pésame.

L’ESPECTACLE de Joan Mas.
Como un trapecista miedoso, ya no podría vivir sin Red. Me refiero, claro está, a LA RED , o sea Internet, para mi la Biblioteca de Alejandría que ya puedes llevar hasta en el móvil, la blackberry o el notebook. Internet ha sido la gran innovación tecnológica, un poderoso instrumento que constituye asimismo, una revolución democrática: el conocimiento y la información, gratis, o casi, al alcance de todos (de ahí el temor de los regímenes totalitarios).
Surfeando ese inquietante mar de los Sargazos, me encuentro con una sorpresa muy agradable dejada en la orilla de mi web: IBERLIBRO.COM anuncia la venta de 1 ejemplar de la 1ª edición de la novela “L’ESPECTACLE” de Joan Mas. Premi Sant Jordi 1980, que salió editada con un dibujo mío creado ex profeso para la portada.
Mi buen amigo Joan Mas, del que tan buenos recuerdos tengo, puso especial interés en que fuera yo quien hiciera el dibujo. Y así salió en la colecció Antilop.
Para los que no lo sepan, Joan Mas tuvo la fama, en Mallorca, de un Jardiel Poncela por poner un ejemplo de autor que llenaba los teatros con sólo aparecer su nombre en el cartel. Las compañías se disputaban sus obras y fue seguido y respetado. Como todo autor de moda, necesita revisitar y reeditar. No voy a hacer crítica literaria porque sólo soy un pintor, pero Joan Mas, retrató con humor y una visión crítica, a veces despiadada, tanto a la burguesía como el mundo rural. No fué un costumbrista complaciente, fue un sociólogo de cabecera de una sociedad bastante reaccionaria, que mediante humor y diversión sacó el cadáver del armario, de esas familias bienpensantes, y expuso temas y situaciones que no era políticamente correcto plantear. Joan fue muy valiente en una época de bienestar económico que no digería según que cosas y no quería determinados sobresaltos que él proporcionó a un público que le correspondió en taquilla, aplausos y lectores, como es el caso de esta excelente y divertida novela.
Llamamiento a los editores locales que buscan trigo en el erial: Hay que reeditar y volver a descubrir a Joan Mas.

A FERNANDO FERRÁ.
Uno con los años va aprendiendo cosas; no hacerlo sería bastante lamentable.
Este año, he descubierto que hay seres malignos a los que no les importa en absoluto infligir dolor de modo gratuito y cruel. Por el contrario he tenido la fortuna de cruzarme en mi vida, disfrutando de su compañía, con “un ser de luz”: Fernando Ferrá, alguien a quien recuerdo con una permanente sonrisa, y una actitud vital que te contagiaba el buen humor a los pocos segundos de hablar con el.
Fernando no era un místico, ni un asceta. No necesitaba vivir en un “llogueret” y arrastrar las palabras para darte sensación de paz y equilibrio (a mí esos progres me atacan los nervios). Fernando era un ángel contemporáneo de corbata y blackberry. Un auténtico ejecutivo, un hombre de mundo, un talento del ciberespacio, domador de nuevas bestias tecnológicas; un Daniel entre los leones de la informática de autor. Y también un degustador de la vida, un gourmet de los buenos momentos, un conversador brillante, un marido afectuoso,…¡tantas cosas!...
Jean Cocteau dijo: “He visto a un lince que no me ha visto” (titulé así un cuadro mio). Hoy puedo decir que he visto un fantasma, he sufrido con el diablo y gozado de la compañía de un ángel.
Los demás, los humanos, con nuestras luces y sombras, vamos caminando por el mundo haciendo lo que podemos; él (Fernando) navega a estribor sobre nosotros, y estoy seguro que nos vigila, nos acompaña, nos tutela,…nos quiere.
La foto es un regalo ( un apreciadísimo regalo y un bello gesto) de Carmen, su viuda, otro ser excepcional, como no podía ser menos. Está tomada minutos antes de partir y es una metáfora visual de su vida. En ella puede verse que está haciendo lo que hizo siempre: disfrutar la vida y hacerla agradable a los demás.

ENTRE SAURIOS Y OFIDIOS.
Siempre me han fascinado los reptiles, y las serpientes.
En “el Libro de los muertos” (la guía de el último viaje para los antiguos egipcios), los reptiles son los primeros en saludar a Ra, lo que indica su carácter de proximidad al dios.
En el caso de la serpiente…no hay otro animal con mayor carga simbólica. Mientras en algunas culturas es símbolo de la muerte, de lo oscuro, en otras, la mayoría, se asocia al agua y a la luna, o sea a la fertilidad. Para muchos, por ejemplo los Cananeos, simbolizaba la divinidad y la inmortalidad.
Sin embargo, hoy es considerado de “mal fario”, y es una de las fobias mas populares. Se utiliza como insulto asignándolo a individuos particularmente repugnantes. Y eso me parece muy injusto:
Y es que Disney, ha hecho mucho daño con su clasificación de animales buenos (generalmente mamíferos) y animales malos (saurios, ofidios y, como no, los terroríficos insectos).

ERA UNO DE MIS PEQUEÑOS SUEÑOS: Cenar en Sardi’s; y lo cumplí este año 2009.
Era mi tercera estancia en Nueva York y la primera vez que exponía en Manhttan. Además, estábamos hospedados en el Milford Plaza, justo “round the corner”, encima del Phantom of the Opera.
Cuando entras en Sardi’s es como si abrieras un tomo de la historia del teatro en Broadway. Me daban auténticos escalofríos de placer, pensando en las ilustres posaderas que habrían ocupado mi silla (esas sillas coloniales americanas) Judy, Liza, Barbra,… Innumerables productores, actores, bailarines.... Todo el que es ha sido y será en el teatro, musical o no, pasa por Sardi’s. Y la prueba son las nuevas incorporaciones. Me fijé en la caricatura de Daniel Radcliffe (famoso por ser el Harry Potter del cine, y actualmente haciendo Equus) y me enteré de que hacía muy pocos días que se la habían entregado y colgado en el restaurante. Tener una caricatura en Sardi’s es a New York como tener una estrella en el Walk of fame de Hollywood.
Esas caricaturas te observan mientras degustas una Caesar en un comedor que podría ser el de cualquier restaurante de cualquier ciudad americana, si no fuera por esas caras que cubren sus paredes y que constituyen la historia no oficial de la industria del espectáculo en NYC.
Me siento feliz esa noche: Tengo colgada obra mía en una Galería de Chelsea, acabamos de ver un musical y estoy cenando con mi mujer en la sucursal neoyorquina de el Olimpo de los dioses.

ISABEL EN “CHEZ JANOU”.
Como este es un cuaderno sobre las pequeñas cosas que me acontecen, no puedo dejar de mostrar a la persona que me acompaña siempre (tanto en mi viaje exterior como incluso en el interior). Isabel es quien hace posible todo, la que pone el marco para que yo pueda pintar el cuadro, la que lo soporta todo y pone la luz cuando yo sólo veo sombras.
Aquí estamos en Chez Janou, una auténtica brasserie alsaciana, en un rincón de Paris, cerca de la Place des Vosgues, pero timidamente escondida, como si no quisiera ser descubierta. Pero ya es toda una celebridad porque la han catapultado a la fama Christian Lacroix y John Galiano, que la descubrieron para el papel couché.
Nosotros pasamos a una larga cola. Pensé que sería por mi camisa de “Desigual” o por llevar la fragancia de Marc Jacobs, pero me di cuenta de que fue la suerte de ser dos y haber una minúscula mesita.
El ambiente es cálido, auténtico…y aunque estés en el aristocrático Marais, podrías pensar en cualquier pueblito de Francia si no fuera por los jóvenes BOBOs (bohemios burgueses) que llenan el local, incluso cenan fuera, (es octubre) y que devoran el postre estrella : una Mouse de chocolat servida directamente desde una olla con una espátula a tu plato. La presentación es lamentable, pero la cantidad y el jolgorio con que era recibida, denotaba que esa Mouse es más celebritie que los modistos.Puesto que yo “como por los ojos”, opté por un “manger blanc” pero creo que los chocolateadictos deberiais probarla.
Recordad: Chez Janou.
De nada.

HOTEL CHELSEA.
Tal vez este debería llamarse Cuaderno de un fetichista. Y aquí va otro “must” de la Gran Manzana.
Ya sabeis que Chelsea es el distrito que concentra, en pocas calles, el mayor número de Galerías.
Hace ya tiempo que los galeristas cambiaron los lofts del ya turístico Soho, por los antiguos talleres mecánicos de ese tranquilo barrio, que cuenta con el
“DIA, center for the arts”, un espacio que ha jugado un papel fundamental entre las instituciones de New York, promoviendo proyectos multidisciplinares.
El mítico “Hotel Chelsea”,es una leyenda de la gran manzana; por el han pasado una larguísima lista de actores, pintores, músicos y escritores que hicieron del hotel su lugar de trabajo y fuente de inspiración. Como una pequeñísima muestra: Bob Dylan, Leonard Coen, Dylan Thomas, Arthur Miller, Gore Vidal, Tennessee Williams, Stanley Kubrick, Jasper Johns, Oldenburg, Mapplethorpe… Warhol rodó en este hotel su película “Chelsea Girls” y Sid Vicious de “Sex Pistols” mató a su novia Nancy. Todo un historial.
En el Lobby no puedes tomar nada (no hay bar); si tienes la pinta suficientemente…digamos bohemia, eres tácitamente aceptado y te dejan estar por ahí.
La propiedad quiere venderlo para hacer apartamentos de lujo. Pena de leyenda.

MADELINE
Mi madre siempre me advertía contra las malas compañías.
Esta chica tan delgada es Madeline. (La “Madeline” espectral y difunta de “POE”, el musical de Dagoll Dagom la Compañía de Teatro catalana especializada en la producción de Musicales; Pionera en un género que hasta ahora ha sido un rara avis en el panorama de la escena española.
A Madeline la conocí segundos después de haberme presentado a Pepe Rubianes,el gallego periférico que nos dejó recientemente.
Gracias a Miquel Periel, actor genial, hombre de teatro, y un ser humano excepcional, se me fue dado conocer, en el backstage, el universo mental de Poe hecho materia: el Péndulo (horrible y peligroso de verdad), el barril de amontillado, el sacófago letal, el muerto de latex , y …por supuesto mi Madeline.
Todos los románticos amamos a una muerta, en el sentido de que perseguimos un espectro, un fantasma, un ideal,…algo muerto o intangible. Y los artistas lo sublimamos escribiendo sobre Beatriz (por poner el ejemplo de Dante), o pintando una y otra vez el mismo cadáver exquisito. Siempre pésimas compañías.

PASTELES
Lo confieso: Entre las monjas de los Sagrados Corazones, los Hermanos de La Salle, los frailes Franciscanos, mis padres, y la vida en unos pabellones militares, hicieron de mi un pequeño monstruo.
No hay más que ver esta foto. Tras esa apariencia beatífica, había un niño disciplinado como un perro de raza, un ser culto, refinado, y también un pequeño sádico capaz de tirar disimuladamente un martillo sobre la cabeza de una pobre vecina que pasaba con una bandeja de pasteles, por debajo de nuestro piso.
Empecé pronto a pintar. Tal vez eso fue una vía para reconducirme. De otro modo, hoy sería quizás Telepredicador o Psicokiller.
(Por cierto: fallé. La vecina salió indemne del martillo…y los pasteles también).